Материалите са сърцето на интериорния проект
арх. Мариела Павлова, основател на Jazzberry Studio
Уважаема арх. Павлова, като основател на Jazzberry Studio, бихте ли разказали повече за предизвикателствата, с които се сблъсква един архитект при създаването на интериорни проекти?
Обучението ми като архитект играе ключова роля в интериорния дизайн. От архитектурата съм научила да разбирам пространството в неговата цялост – пропорции, светлина, взаимодействие между обемите. Това ми помага да видя как един интериор може да се впише в пространствата, зададени ми от строителя и при нужда да предложа леки промени, когато е възможно. Също така, техническите знания, които съм придобила, ми позволяват да предлагам решения, които не са просто красиви, но и устойчиви и изпълними.
Често проектите, с които се занимавам, изискват баланс между визията на клиента и реалните технически и финансови ограничения. В тези моменти креативността е от първостепенно значение. Случвало се е да се наложи да измисля нетрадиционни решения, за да изпълня изискванията на клиента, като същевременно остана в рамките на зададения бюджет.
Един от ключовите аспекти на успешното реализиране на интериорен проект за мен е сътрудничеството с различни специалисти, включително и с проджект мениджъри, които следят и координират процеса на изпълнение на проекта. Различните специалисти, с които работя, носят своята експертиза и уникален поглед към детайлите. Например, когато става дума за осветление, често се консултирам с инженери, за да гарантирам, че предложените концепции не само изглеждат добре, но и са технически изпълними. От своя страна, проджект мениджърите помагат да се управлява бюджетът, времето и координацията между всички участници, за да се избегнат неочаквани забавяния или проблеми.
Каква е връзката между добре структурирания процес на планиране и качествената реализация на един проект?
За мен добре структурираният процес на планиране е фундаментът на качествената реализация на всеки проект. Когато всички детайли са обмислени предварително и са ясно документирани, това създава ясна пътна карта, която води проекта от идея до успешно изпълнение.
Винаги подхождам към планирането като към стратегически процес. Техническата документация е от ключово значение – тя е мостът между концепцията и реализацията. Именно заради това изработката на техническата документация към всеки мой проект е до етап на работен проект. Когато имаме ясно изработени чертежи, спецификации и работен проект, всички участници – от инженери до изпълнители – са на една и съща вълна. Това не само минимизира риска от недоразумения, но и гарантира, че всички етапи на проекта се движат в правилната посока. За мен връзката между планирането и реализацията е като връзката между идеята и нейното осъществяване. Без стабилна основа в планирането, дори най-добрите концепции могат да се сблъскат с трудности.
Как подбирате материалите за Вашите проекти, които се отличават с цветни детайли и характерни форми?
Започвам с внимателно проучване на характеристиките на пространството – светлината, мащаба, пропорциите, като същевременно през цялото време мисля за хората, които ще го обитават. Тези фактори ми помагат да определя кои материали ще подчертаят най-добре уникалността на мястото и ще паснат максимално добре на неговите обитатели. Винаги се старая да включа текстури, които разказват – естествено дърво, което придава топлина; метални акценти, които носят модерност и блясък; стъкло, което отразява светлината и добавя лекота.
Цветовете и формите се появяват естествено като част от концепцията. Изборът ми на материали често е вдъхновен от природата, изкуството или традиционни техники, които са съчетание между красота и функционалност. Например, ако интериорът има нужда от енергия и динамика, бих избрала ярки текстури или уникални форми в мебелите, които създават движение в пространството.
В крайна сметка, подбирам материалите така, че всяко пространство да оживее и да разказва своята история, като всяка текстура, форма и цвят допълват емоционалното въздействие на интериора. Това е процес, който ме вдъхновява всеки път. Надявам се пространствата, които създавам, да вдъхновяват и хората, които ги обитават.
Наскоро станахте част от Асоциацията на интериорните дизайнери в България. Какво означава за Вас това членство?
Членството ми дава достъп до нови хоризонти – обмяна на идеи, участие в професионални събития и конференции, където мога да науча повече за новите тенденции и технологии. Освен това, тази платформа предоставя възможност за сътрудничество с други професионалисти от бранша, което винаги обогатява както мен, така и моите проекти. Това членство не само ме свързва с общност от талантливи и вдъхновяващи професионалисти, но и ми предоставя достъп до актуална информация за професията. Асоциацията играе важна роля в поддържането на високи стандарти, информираността за нови тенденции, технологии и устойчиви практики в интериорния дизайн.
Какви материали предпочитате при реализацията на своите проекти?
Винаги съм вярвала, че материалите са сърцето на всеки интериорен проект – те създават характера, усещането и емоцията в едно пространство. Когато работя върху своите проекти, предпочитам да използвам естествени и качествени материали, които носят топлина и органичност, а тяхната текстура добавя дълбочина и живот на интериора.
Изборът на материали за мен е като създаването на палитра от емоции. Цветът, текстурата и дори начинът, по който материалите взаимодействат със светлината, определят хармонията в пространството. Естествените материали създават баланс и спокойствие, които резонират с човешките сетива. Дървото е мой фаворит – независимо дали е гладко обработено или с видими възли, то носи усещане за уют и връзка с природата. Често го комбинирам с камък, за да създам контраст между мекота и стабилност.
Как намирате вдъхновението за Вашите проекти?
Вдъхновява ме всичко, което ме заобикаля – цветовете, звуците, текстурите на живота. Името на студиото ми, Jazzberry, е силно отражение на тази философия. То е препратка към цикламения розов цвят – ярък, смел и изпълнен с живот, но също така е и намигване към моя любим стил музика – джаза. Джазът ме учи на свобода и гъвкавост, на способността да импровизираш, докато създаваш нещо уникално.
Музиката често е моят начин да намеря нови перспективи и решения в дизайна. Слушайки джаз, усещам хармонията, която се създава между различни тонове и ритми, и това ме вдъхновява да търся същата динамика в проектите си. Всеки дизайн, подобно на музикално произведение, има своите акценти, паузи и ритъм. Именно това усещане за движение и баланс се стремя да пренасям в интериорите, които създавам.
Вярвам, че вдъхновението е навсякъде – в изкуството, природата, градската среда, но и в малките ежедневни моменти. Важно е да останеш отворен за тези влияния и да ги вплиташ в своята работа. Така всяко пространство, което проектирам, се превръща в уникална история, разказана чрез материали, форми и цветове. Това е моята връзка между дизайн и емоция – и може би най-голямото удоволствие в работата ми.